Mestské divadlo Žilina: Otvorená vstupenka na 1 divadelné predstavenie podľa vlastného výberu

TRIKY, FET A MAKAČI

Gangsterská komédia o piatich rozdielnych týpkoch s jedným spoločným cieľom pripomína svojím štýlom, voľbou prostredia a humorom Tarantinov film Pulp Fiction.

Najväčší šéf sa rozhodne dokončiť starú fušku. Treba len zohnať zbíjačku a prevŕtať dieru do steny starého zámku a vziať odtiaľ poriadny balík peňazí, ktorý sa tam skrýva z dávnej nedokončenej lúpeže. Všetko by klaplo, nebyť krásavice Pamely a toho, že títo drsní chlapi sú až príliš svojrázni. Neoplývajú práve bohatým intelektom, ani zmyslom pre humor a z mŕtvol majú husiu kožu. Všetko však dokonale kompenzujú drsnými rečami a silou pästí. Začína sa sled napínavých a vtipných udalostí. Dej tu však nie je príliš dôležitý – podstatnejšie sú vypäté situácie, do ktorých sa vďaka svojím extrémnym povahám dostávajú. Ľahko napísaná kvalitná súčasná komédia o sile priateľstva z prostredia sociálnych vydedencov, ktorej nechýba nadhľad, zmysel pre iróniu a čierny humor.

Obsadenie: Rebeka Fučeková, Boris Zachar, Michal Koleják, Ján Dobrík, Samuel Teicher / Adam Herich, Filip Štrba, Mikuláš Macala, Fabian Gütting
Réžia: Eduard Kudláč
Dĺžka predstavenia: 85 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 18 rokov, obsahuje expresívne výrazy a zaznejú v nej výstrely a hlasné zvuky.

ANNA KARENINA

Anna túžiaca po láske uteká z nenaplneného manželstva do náručia Vronského. Zo silného opojenia vášňou čoskoro vytriezvie a začne ju prenasledovať bolesť neliečiteľná morfiom. Štefan svojimi neverami spôsobuje Dáši utrpenie, ale tá nenachádza silu na útek a odpúšťa mu. Mladá Kitty milovala Vronského, ale ten ju zranil a stále pochybujúci Levin miluje Kitty, ktorá zranila zase jeho. Napokon však Kitty nachádza v mohutnom Levinovom náručí ochranu a lásku, akú zaslepená Vronským pred tým nepotrebovala.

Obsadenie: Juliána Brutovská, Boris Zachar / Mikuláš Macala, Michal Koleják, Iveta Pagáčová, Ada Juhásová, Michael Vrzala, Adam Herich
Réžia: Marián Amsler
Dĺžka predstavenia: 155 minút s prestávkou
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov od 15 rokov a počas predstavenia sa na javisku fajčí.

KADERNÍČKY

Drsná komédia v čisto ženskom obsadení z prostredia kaderníckeho salóna, kde sú rozhovory o milencoch, deťoch, o vzťahoch medzi matkami a dcérami, peniazoch, ambíciách či o sexe podmienené výberom vhodného účesu. Lebo tvár nie je taká dôležitá, podstatné sú vlasy.

Mette, Jorun, Trine a cudzinka s účtovníckym talentom Boogie sú mladé kaderníčky, ktoré sa snažia udržať svoj kadernícky salón. Každá si do kaderníctva prináša aj svoj osobný príbeh. Jednoduchšia Trine o veciach moc nerozmýšľa. Je závislá na láske a sexe až do takej miery, že je schopná pre svojho frajera urobiť čokoľvek, aj tetovačku s nápisom Tommyho Trine. Osamelá Mette je úzkostlivá matka (akúkoľvek komunikáciu zvráti na tému o jej dcére Kláre, čím ostatným ide poriadne na nervy). K tomu ešte zápasí s vekovým komplexom, lebo je v kaderníctve najstaršia. Jorun je tiež matkou, ale veľa o svojom súkromí nehovorí. Už len tým, že nemá dcéru, ale syna Teitura, vlastne vyhrala. Boogie prichádza do kaderníctva na inzerát. Pochádza zo Sarajeva, má tajomnú minulosť, dve deti a muža Giorgia, majiteľa talianskej reštaurácie. Teda, jeho skutočné meno je Izmit a nie je to žiadny šéfkuchár.

Okrem skutočných zákazníčok sa v salóne objavuje aj záhadná postava A, a to vždy v inom preoblečení. Vyjde najavo, že mladé kaderníčky sú predmetom jej skrytého výskumu. Stalkuje ich a skúma na nich podstatu ženskosti. Na rozdiel od kaderníčok je postava A neupravená, rebelská, bez kontroly nad vlastným telom. Kto sú ony? A kto je postava A? V momente, keď sa odtají jej inkognito, už niet cesty späť. Komédia sa mení na triler, realita na ilúziu, kde násilie predznamenáva úplné vymazanie.

Obsadenie: Ada Juhásová, Iveta Pagáčová, Sandra Lasoková, Tajna Peršić Solenički, Denisa Macalová
Réžia: Eduard Kudláč
Dĺžka predstavenia: 90 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov od 18 rokov, obsahuje expresívne výrazy a scény a počas predstavenia sa na javisku fajčí.

COCO CHANEL

Povojnový Paríž, rok 1919. Meno Coco Chanel sa začína v spoločnosti skloňovať čoraz častejšie v spojitosti s premenou žien. Dámy sa zbavujú korzetov, ťažkých sukní, prezdobených klobúkov a tie najodvážnejšie si strihajú vlasy. Preberajú štýl útlej módnej návrhárky, ktorá vynikala chlapčenskou eleganciou.

Coco Chanel navštívi jej životná láska Arthur Boy Capel. Rád by s ňou zostal sám, ale do jej salóna vtrhne jej priateľka, múza maliarov, Misia spolu so svojím snúbencom Sertom a kamarátkou Roussy, ktorá dopĺňa ich bizarný život v trojici. Večierok poctí svojou návštevou aj slávny Paul Poiret, jej najväčší módny konkurent. Záver divokej noci navždy ovplyvní život a tvorbu Coco. Inscenácia Coco Chanel zachytáva slávnu módnu návrhárku v piatich obdobiach. Okrem svojich milencov, priateľov a konkurentov sa Coco stretáva aj s neznámym mužom – Karlom, ktorý má o nej písať.

Obsadenie: Iveta Pagáčová, Boris Zachar / Mikuláš Macala, Michal Koleják, Ada Juhásová, Samuel Teicher, Michael Vrzala, Carolina Massa
Réžia: Barbora Nitschová
Dĺžka predstavenia: 90 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov od 15 rokov a počas predstavenia sa na javisku fajčí.

STATUS QUO

Pre mužov nastali ťažké časy – predovšetkým pre tých, ktorí sú mladí, pekní, hľadajú prácu a volajú sa Michal.

Súčasná komédia nemeckej dramatičky Maja Zade ukazuje svet taký, aký je, len zrkadlovo obrátený. Pri moci sú ženy a objektom túžby a diskriminácie (v práci či doma) sú muži.

Prvý Michal je vystavený prudkým útokom šéfky, druhý zase sexuálnemu obťažovaniu zo strany vedúcej v drogérii a tretí je v divadle obeťou túžob umeleckej šéfky. Typické komické situácie zobrazujú neľahké svety troch rôznych Michalov, ktoré eliminujú slovo „muž“ a rozhodujúci hlas majú ženy. Obrátený svet odhaľuje nerovnocenné mechanizmy moci v našej súčasnej spoločnosti.

Obsadenie: Michal Koleják, Juliána Brutovská, Tajna Peršić Solenički, Iveta Pagáčová, Rebeka Fučeková, Ada Juhásová, Sandra Lasoková, Filip Štrba, Mikuláš Macala
Réžia: Marián Amsler
Dĺžka predstavenia: 100 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre divákov od 15 rokov.

JUDÁŠ

Monodráma žilinského divadelníka Vlada Moresa prináša unikátny a osobný pohľad do psychológie zrady. Hra veľmi citlivo skúma ľudské zlo. Judáša nestavia do pozície akejsi vzdialenej, jednofarebnej a nekomplikovanej biblickej figúrky, ale nachádza ho ako súčasť ľudskej povahy. Judáš aj ako kolaborant a udavač. A kto ním je dnes? „Judášov“ vidíme najmä v tých druhých, ale prestávame ho vidieť sami v sebe.

Biblická postava Judáša Iškariotského sa prelína s postavou nacistického kolaboranta a príslušníka ŠtB Antona Boháčika s krycím menom Judáš. Autor a režisér Vlado Mores objasňuje, prečo sa rozhodol písať o zrade v rôznych podobách: „Biblický Judáš je najznámejším archetypom a zároveň synonymom zrady. Ja som veriaci kresťan a od toho sa odvíja aj môj vzťah k tejto historickej postave. Dáva mi priestor, akési pomyselné zrkadlo na zhodnotenie vlastných životných peripetií. Veď pravda, malé či väčšie zrady nie sú nám cudzie, to si treba priznať. A Anton Boháčik je extrémny príklad. Bohužiaľ však nie vyfantazírovaný. Bol kolaborantom počas druhej svetovej vojny, kedy udal gestapu ukrývajúcich sa Židov. Takisto udal kňaza a veriacich kresťanov štátnej bezpečnosti v kritických päťdesiatych rokoch. Možno sú to veľké bremená zrady na jedného človeka, no takýchto Boháčikov – zradcov bolo v nedávnej minulosti veľa. Boli logickými produktami totalitných režimov: fašizmu a komunizmu.“

Obsadenie: Michal Koleják
Réžia: Vlado Mores
Dĺžka: 60 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 15 rokov.

VOJNA. MIER.

Nespievaná opera. Parafráza na jednu z tém Tolstého románu Vojna a mier. Archív nie je len fyzickým priestorom na ukladanie dokumentov, ale aj metaforou procesu uchovávania informácií a kultúrnych artefaktov, ktoré tvoria naše chápanie minulosti.

Obyčajný život jednej rodiny na prelome sedemdesiatych a osemdesiatych rokov minulého storočia počas normalizácie. Človek. Kontakt. Konflikt. Každodenný život v neustálom napätí a presvedčení, že vojna je vždy na spadnutie.

Ako sa píšu dejiny? Ako vieme, čo vieme o minulosti? Ako veľké dejiny ovplyvňujú tie malé? Tvoria dejiny veľkí muži (ženy), alebo tisícky drobných, často spontánnych a náhodných rozhodnutí obyčajných ľudí? Ako sa vyberá, interpretuje a zaznamenáva história? Každé uchovávanie je procesom rozhodovania o tom, čo bude zahrnuté a čo bude vynechané. Dejiny sú kurátorským výberom. Podobne ako výstava v múzeu či v galérii. História je často písaná z perspektívy víťazov a prepisovaná tak, aby podporila aktuálny politický naratív a ideológiu. Niektoré udalosti sú zámerne ignorované a vynechané. História je plná sfalšovaných dokumentov, „neexistujúcich“ hrdinov, vymazaných z fotografií. Ak chceme aspoň z časti pochopiť myslenie, jednanie a skúsenosti ľudí z minulosti, musíme byť vernými aj nevernými dedičmi toho, čo sa stalo.

Obsadenie: Jana Oľhová, Richard Stanke, Sandra Lasoková, Juliána Brutovská, Michal Koleják, Michal Režný, Iveta Pagáčová, Filip Štrba
Réžia: Eduard Kudláč
Dĺžka: 105 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov od 15 rokov, sú použité videoprojekcie s citlivým obsahom a počas predstavenia sa na javisku fajčí.

ZÁHADA ROZUMU

Rozum. Nástroj pravdy, individuálnej múdrosti či svetlo v temnote? Západná civilizácia sa na tieto tvrdenia stáročia spoliehala. V súčasnosti je však dôvera v rozum a jeho zdravý kritický úsudok otrasená. Ako je možné, že ľudia – tvory obdarené rozumom – tak ľahko uveria dezinformáciám a hoaxom?

Inscenácia Záhada rozumu v réžii Jany Šturdíkovej hľadá vtipnou a zrozumiteľnou formou odpovede na tieto otázky – nielen z pohľadu vedy, ale aj prostredníctvom každodenných situácií a absurdných príkladov z histórie. Trojica herečiek, ako sonda do mechanizmov ľudskej mysle, približuje každodenné podliehanie rozumovým skresleniam, vďaka ktorým sa aj géniovia mýlia rovnako ako my všetci.

Záhada rozumu je rovnomennou adaptáciou knihy dvoch kognitívnych vedcov Huga Merciera a Dana Sperbera. Skúma fungovanie kritického myslenia, jeho evolučný pôvod a to, ako ho dnes využívame. Výskumy potvrdzujú, že ide o značne chybový mechanizmus, ktorý viac ako na myslenie a hľadanie pravdy používajú ľudia na to, aby obhájili, čomu iracionálne veria. Podľa odborníkov rozum nefunguje osamotene a neslúži na hľadanie najlepšej možnej reakcie v konkrétnej situácii.

Ako teda rozum používať tak, aby sme dokázali kriticky myslieť, a nie iba podliehať tomu, čomu chceme veriť? Je to vôbec možné?

Based on the book THE ENIGMA OF REASON by Hugo Mercier and Dan Sperber, published by Harvard University Press. All rights reserved.

Obsadenie: Ada Juhásová, Iveta Pagáčová, Tajna Peršić Solenički
Réžia: Jana Šturdíková
Dĺžka: 70 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 15 rokov.

VIZIČLOVEK (VODNÝ EMBER)

Divadelná cesta náučným chodníkom mapuje územie vinúce sa popri rieke Ipeľ. Mytologické, bájne, svetské či zvieracie bytosti nás sprevádzajú na ceste spoznania našej histórie, mytológie i seba samých. Znovuzdivočenie, vynáranie, strácanie a hľadanie.

Prechádzky v prírode už nie sú nevinnými potulkami. Autorom hry o návrate človeka k prírode je dramatik Miklós Forgács, ktorý získal ocenenie Dosky 2024 v kategórii Mimoriadny počin v činohernom divadle za text Lilith (2023). Vizičlovek je poipeľský vodník, ktorého existencia blúdi medzi zabudnutím a poverou. Hoci sa na neho už zabudlo, zostal bájnou bytosťou, ktorá blúdi v prázdnote pamäti. Rovnako ako dcéra putujúca chránenou mokraďou, ktorej obetovala celý život jej matka, zarytá ekoaktivistka. Všetko tečie. Rozteká sa alebo hľadá koryto. Nepredvídateľná sila vodných živlov a neustály proces mutácie krajiny. Ako žiť v krajine, ktorá si nás už nepamätá? Vznik inscenácie z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Hlavným partnerom projektu je Nadácia Tatra banky.

Obsadenie: Iveta Pagáčová, Mikuláš Macala, Boris Zachar, Filip Štrba, Ada Juhásová, Rebeka Fučeková, Martina Kubandová, Sandra Lasoková, Denisa Macalová, Tajna Peršić Solenički, Samuel Teicher
Réžia: Eduard Kudláč
Dĺžka: 70 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 15 rokov.

THE ISLAND OF MISFIT TOYS

Prestal som existovať. Z vlastnej vôle. Vlastným pričinením. Bez donútenia. Bez váhania. Prestal som existovať, pretože som si myslel, že skutočný svet mi ublíži.

The Island of Misfit Toys je tragikomický príbeh dvoch stratených duší o krehkosti a sile priateľstva v queer komunite. Rachel a Babygirl sa stretnú v paralelnej realite ostrova, kde čakajú nevhodné hračky túžiace po prijatí a domove. Ako prerušiť absurdný kolotoč čakania a nájsť cestu von z rozprávkovej pasce?

Autorský projekt režiséra Tomáša „Grófky“ Procházku je hybridnou formou, ktorá prepája autenticitu dokumentu, performance art a činohru. Vychádza z osobnej skúsenosti so závislosťou na omamných látkach a alkohole a vznikal kolektívnou tvorbou priamo pre experimentálny priestor Štúdia.

Súčasťou projektu je aj hosť Martin Talaga – držiteľ ceny Thália 2025 v kategórii Alternatívne divadlo.

Tomáš „Grófka“ Procházka je performer, drag queen a aktivista, ktorý sa dlhodobo profiluje v oblasti autorského divadla a performance art. Pochádza z Bratislavy, kde aj absolvoval divadelnú réžiu a dramaturgiu v ročníku Ľubomíra Vajdičku a Jána Štrbáka na VŠMU. V Prahe, kde momentálne pôsobí, je zakladajúcim členom queer zoskupenia House of Garbáge a rezidentným umelcom kabaretu PiNKBUS.

Mestské divadlo Žilina bolo pre neho debutujúcou scénou a v sezóne 2025/2026 sa sem vráti už po piatykrát. Divadlo v jeho réžii uviedlo slovenské premiéry textov Jean Luc Lagarcea – Som doma a čakám, že príde dážď a Zimná cesta od Elfriede Jelinek, dramatizáciu diela Ladislava Mňačka Smrť sa volá Engelchen. Naposledy bol jedným z tvorcov autorského projektu Hey! Slováci, ktorého súčasťou bola aj aj jeho jednoaktovka Requiem pre priateľa, za ktorú získal ocenenie nadácie Tatra Banky v kategórii divadlo – Mladý tvorca.

Obsadenie: Juliána Brutovská, Michal Koleják, Martin Talaga
Réžia: Tomáš „Grófka“ Procházka
Dĺžka: 50 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 15 rokov.

ŠKORPIÓN

Veľkopodnikateľ Ferenc Király je kráľ, ktorý sa ešte nechystá zísť z trónu. Vybudoval impérium, ktoré živí celú rodinu – a zároveň ju pomaly ničí. Jeho dvaja synovia sú pripravení prevziať vedenie firmy, no otec sa podnikania odmieta vzdať. Mužská moc sa tu preto nerozpadá, iba transformuje: z otvoreného násilia na vnútorné, z autority na manipuláciu, zo slov na telo. Sex nie je intímnosťou, ale jazykom nadvlády; starostlivosť sa mení na ďalšiu stratégiu kontroly. Keď sa pamäť rozpadá, čas sa triešti a telo slabne, ostáva jediná otázka – kto koho nakoniec zradí? Škorpión je satirickým a zároveň presným obrazom sveta, v ktorom vládnu „škorpióny“ – a ich jed postupne ničí to najcennejšie: lásku, rodinu a dôveru, až kým sa neobráti aj proti samotnému Királyovi.

Hra sleduje Királyov život v časových skokoch a v dvoch paralelných rovinách: ako energického a úspešného podnikateľa na vrchole moci a ako jeho staršiu verziu – opusteného, chátrajúceho starca v domove sociálnych služieb. Ferenc Király je moderným Kráľom Learom – nie monarchom, ale majiteľom, ktorý sa odmieta vzdať moci a zároveň ju nedokáže odovzdať bez toho, aby nestratil kontrolu. Jeho synovia nečakajú na dedičstvo z lásky, ale z vypočítavosti; ich lojalita je podmienená prístupom k zdrojom.

Surová rodinná dráma tak postupuje od vrcholu moci cez zákulisné dohody, zrady a tiché, internalizované násilia až po momenty, keď sa hranica medzi realitou, spomienkou a halucináciou prestáva dať rozoznať. Škorpión nie je len generačnou drámou, ale aj výpoveďou o mužskosti postavenej na výkone, kontrole a systematickom popieraní zraniteľnosti. Otvára témy starnutia, demencie, sexuality v starobe, ale aj každodenného, normalizovaného násilia ukrytého v jazyku vtipov, pracovných a rodinných dohôd či vzájomného ponižovania.

Dielo originálne spája rodinnú drámu s kritickým pohľadom na spoločenské pomery a presne mapuje postsocialistickú transformáciu moci: od dravej privatizácie cez rodinný kapitalizmus až po súčasné formy ekonomickej a symbolickej nadvlády. Svetová premiéra sa uskutočnila 3. decembra 2023 v budapeštianskom divadle Belvárosi Színház v réžii Gábora Mátého. Naštudovanie v Mestskom divadle Žilina prinesie dve premiéry v jednom: prvé uvedenie Škorpióna na slovenských javiskách a premiérové hosťovanie režiséra Józsefa Czajlika, ktorý v roku 2015 úspešne inscenoval Kerékgyártóv román Spiatočka / Rükverc v Divadle Thália Košice. Táto inscenácia získala cenu Dosky za najlepší mužský herecký výkon a vyvolala výrazný kritický aj festivalový ohlas.

Obsadenie: Marek Geišberg, Mikuláš Macala, Filip Štrba, Michal Koleják, Juliána Brutovská, Ada Juhásová, Denisa Macalová
Réžia: József Czajlik
Dĺžka: 170 minút s prestávkou
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 16 rokov a obsahuje expresívne výrazy.

VŠETKO JE B

V autorskom autobiografickom projekte Všetko je B pátra vizuálna umelkyňa a spisovateľka Katarína Poliačiková po rodinnej histórii aj vlastnej gravitácii k New Yorku.

V centre stojí dvojhlas – dve vrstvy jednej identity, dva časové režimy, ktoré sa navzájom prekrývajú a spochybňujú. Cez ich rozprávanie sa odvíja príbeh prastarých rodičov autorky, ktorí na začiatku 20. storočia prichádzajú do Ameriky ako imigranti za snom o lepšom živote, aj súčasná skúsenosť mladej východoeurópskej umelkyne, ktorá sa ocitá uprostred crème de la crème newyorskej umeleckej scény.

Minulosť a prítomnosť sa stretávajú v jednom priestore, kde sa rodinná história stáva živým materiálom súčasnosti. Hoci sa svet za viac než sto rokov výrazne zmenil, niektoré kultúrne kódy a bariéry na ceste k úspechu a osobnému naplneniu pretrvávajú.

Mesto tu nie je kulisou, ale aktívnym organizmom – selektívnym filtrom, ktorý rozhoduje, kto sa stáva viditeľným a kto zostáva mimo záberu. Príbehy imigrácie sa prelínajú s mechanikami súčasného kultúrneho kapitálu: večierky, rezidencie, networking, granty, drobné aj väčšie rituály príslušnosti. Všetko je B – všetko sa deje v strede, bez možnosti odstúpiť na okraj.

Inscenácia skúma ambivalentnú skúsenosť „byť dnu“ a zároveň „nepatriť“, kde sa vytrvalá túžba zapadnúť stretáva s plazivým pocitom zlyhania. Dotýka sa témy sociálnej úzkosti, aj toho, ako sa sociálny kapitál rodí v small talkoch a formuje na večierkoch. Otvára otázky východoeurópskeho pôvodu, záchranných koktailov a možností (ne)autenticity.

Všetko je B je predovšetkým o performatívnych stratégiách, ktoré nám pomáhajú prežiť surreálnosť každodennosti (umeleckého) sveta. A o tom, že niekedy je najpresnejším pohybom – odchod.

Obsadenie: Rebeka Fučeková, Tajna Peršić Solenički
Réžia: Katarína Poliačiková
Dĺžka: 60 minút bez prestávky
Informácia: Inscenácia je vhodná pre diváčky a divákov starších ako 15 rokov.

Mestské divadlo Žilina sa nachádza v pešej zóne historického centra a nemá vlastné verejné parkovisko. V jeho blízkosti však nájdete viacero možností na parkovanie v pešej dostupnosti. Pohodlne zaparkujete v OC Mirage, OC Aupark aj na uliciach pri Hlinkovom námestí v pásme A.

Žilinčanom odporúčame využiť MHD dopravu do centra mesta. Zo zastávky Hurbanova sa k divadlu dostanete pešo do 5 minút.

Zo zastávky Železničná stanica je to približne 10 minút kráčania po Národnej ulici smerom na Hlinkovo námestie. Tento príchod odporúčame aj návštevníkom, ktorí k nám pricestujú vlakom. Z autobusovej stanice je divadlo vzdialené približne 10 minút.